'Zoe' -Rückblick: Léa Seydoux und Ewan McGregor Star in Drake Doremus 'lebloser Geschichte von Liebes- und Sexrobotern - Tribeca 2018
'Zoe'
Nicht einmal Christina Aguileras Auftritt als veraltete Roboterprostituierte kann Drake Doremus retten. unbelebte Geschichte von Designer-Datings, einer Romanze mit hohem Konzept und geringer Belohnung, die hoffentlich das “; Like Crazy ”; Filmemacher ’; s Trilogie von leblosen Filmen über die nahe Zukunft der Liebe.
Es begann mit “; Gleich ”; ein moribunder Kurt Vonnegut-Riff über eine dystopische Gesellschaft, in der Emotionen verboten wurden. Es ging weiter mit “; Neuheit ”; eine banale Belebung von Beziehungen im Zeitalter von Zunder. Dieses informelle Triptychon endet nun mit “; Zoe ”; ein humorloser (und typisch halbherziger) Blick auf ein Morgen, in dem Singles durch Algorithmen zusammengebracht werden und die Tech-Community damit begonnen hat, Androiden zu erschaffen - Kunststoffe - Menschen zufriedenzustellen, die ihren idealen Partner lieber von Grund auf neu aufbauen möchten.
Es ist Doremus ’; dritter Film in Folge, in dem er die Torheit erforscht, den Kummer zu überwinden, der uns zum Menschen macht, und sein dritter Film in Folge, in dem einige beeindruckend besetzt sind sehr Inertes Material und sein dritter Film in Folge wirken wie eine langweilige Folge von 'Black Mirror'. Das Beste, was man über “; Zoe ”; ist, dass es die Dinge gelegentlich aufpeppt, indem es sich wie eine langweilige Episode von 'Westworld' anfühlt. auch. In einem Drake Doremus-Film ist dies das, was für Vielfalt steht.
Zahnlos, aber immer noch taub vom Novocaine, “; Zoe ”; befindet sich im Büro eines Technologie-Start-ups aus Montreal, das angeblich die Welt verändert, obwohl das Hauptquartier wie ein renovierter Starbucks aussieht und nur drei Angestellte zu haben scheint. Eine dieser Angestellten ist unsere Zoe (Léa Seydoux), eine einsame junge Frau, die sich nach einem Mann sehnt, der sie niemals verlassen wird. Insbesondere sehnt sie sich nach Cole (einem schlafwandelnden Ewan McGregor), dem traurigen Gründer der Firma; Er und seine Ex-Frau haben das Vertrauen in ihre Ehe verloren, nachdem er bei seinem patentierten Verträglichkeitstest eine niedrige Punktzahl erhalten hatte. Sobald die Idee von ihrer Liebe war gestorben, ihre Liebe selbst war nicht weit dahinter. Vielleicht - schlägt Doremus ungeschickt vor - ist Liebe nichts anderes als ein gemeinsamer Glaube an ihre Existenz.
Die Leute sind so pingelig. Aber Androiden wollen bitte. Nehmen wir zum Beispiel Ash. Gespielt von Theo James, einer Standardausgabe, liebt es, im Büro herumzuhängen und sich in Zoe zu verlieben. Er ist eine beeindruckende Arbeit, die weitaus weiterentwickelt ist als die von uns als Barkeeper oder physisch arbeitende Kunststoffe (diese primitiven Modelle werden von Schauspielern verkörpert, die den Roboter bedienen, und glänzend lackiert wie die 'silbernen Männer'. finden Sie in einem touristischen Ort). Er ist sogar noch weiter als die Synthetics, die für die illegale Sexarbeit verwendet werden, von denen die beliebteste Christina Aguilera sehr ähnlich sieht. Die Roboterprostituierte, die einem kaputten iPhone entspricht, hat so viel Abnutzung aufgebaut, dass ihre “; Haut ”; abhackt. Schließlich ist sie gezwungen, auf der verzweifelten Suche nach einer anderen Anklage durch die Straßen zu wandern. Die Figur ist insgesamt ungefähr 45 Sekunden lang auf dem Bildschirm zu sehen, und dennoch ist sie detailreicher und aufrichtiger als im Rest von Richard Greenbergs Drehbuch.
Aber “; Zoe ”; Ich würde mich lieber auf Ash konzentrieren. In einer der schlimmsten und am wenigsten überlegten Szenen des Films moderiert er eine spontane, Steve Jobs-ähnliche Ansprache, in der er einer ehrfürchtigen Menge auf einer Technikkonferenz seine wahre Natur offenbart. Es ist eine bahnbrechende Neuerung, die mit dem ganzen Ärger eines Schulhofkampfes enthüllt wird. Wäre Cole nicht ein Elon-Moschus-Typ und nicht der Mopey-Typ in der Ecke der örtlichen Bar? Würde diese bahnbrechende Entwicklung nicht hervorbringen irgendein Art von Aufmerksamkeit?
Doremus ’; Ein naturalistischer Ansatz von Tag für Morgen mag für ein solches philosophisches Material gut geeignet gewesen sein, aber er ist absolut katastrophal für einen Film, der eine derart ungeformte Zukunftsvision vorzuweisen hat (die Gauzy-Kinematografie hilft nicht weiter, der Weichzeichner von Die Suchkamera von John Guleserian verstärkt nur das allgemeine Gefühl jeder Einstellung, jedes Charakters und jeder Szene. Es ist eine Sache, sich auf die emotionalen Dimensionen dieser Geschichte zu konzentrieren. es ist eine andere Sache, einfach an allem anderen vorbeizublitzen, in der Hoffnung, dass niemand den bitteren Mangel an Vorstellungskraft bemerkt. Die Welt des Films ist so schlecht konzipiert, dass sie fast unserer eigenen ähnelt.
Und es ist nicht so, als gäbe es starke Charaktere, die es einlösen könnten. Spoiler-Alarm für einen Film, der von Anfang an verrottet ist: So bemerkenswert Ash auch sein mag, er hat selbst nichts gegen Zoe. Am Ende des ersten Akts enthüllt, dass es sich um die fortschrittlichste Synthetik handelt, die jemals entworfen wurde - eine Wendung, die für sie überraschender ist als für uns . Und so dreht sich Greenbergs Drehbuch in Richtung des wehmütigen Territoriums von Filmen wie 'Her'. als Cole und sein maßgeschneiderter Liebhaber eine Wirbelwind-Affäre beginnen, während sie versuchen, ein glückliches Medium für ihre hybride Liebe zu finden. Es ist alles mager und glauben, bis ein versehentlich komischer Unfall Cole daran erinnert, dass er sich Hals über Kopf für ein verherrlichtes Fleischlicht einsetzt.
“; Zoe ”; Es ist kaum einnehmend, wenn es eine erkennbare Handlung hat, aber es wird endlos, wenn Cole und Zoe tief in ihre Gefühle hineingeschickt werden und der Film in Richtung Abstraktion treibt. Szenen werden zu formlosen Momenten der Sehnsucht, und Doremus verlässt sich viel zu sehr auf Dan Romers (atypisch) uninspirierte Popdrone, so wie sich viele seiner vorherigen Filme auf Dustins wundervolle Klavierballaden stützten, als ihre Geschichten begannen Sie sind stark genug, um alleine zu stehen. Das Drehbuch sucht nach neuen Ideen, während es zu ertrinken beginnt. Einige überzeugend (Zoe's endgültige Form ist eine Reise) und andere nicht (Doremus und Greenberg sind nicht in der Lage, auch nur eine Menge Drama von einer Droge abzubauen, die simuliert, dass sie sich in die verliebt erstes Mal).
Doremus scheint aufrichtig besorgt zu sein über die Feinheiten des Begehrens und über die bittersüße Nostalgie, das Feuer wieder anzuzünden, das zwei Menschen zusammenbringt. Seine Filme erkennen, dass Menschen ein fehlerhaftes Design sind, und bestehen darauf, dass unser Kummer eher ein Merkmal als ein Fehler ist. Sie deuten aber auch auf die quixotische Natur des Lebens hin und basieren auf dem Glauben, dass viele von uns durch die Dinge definiert sind, die wir verloren haben und die letztendlich nicht wiederhergestellt werden können. Aber wenn wir jemals wirklich mit Doremus sympathisieren ’; nebulöse Charaktere, es ist nur, weil sie uns zu schätzen helfen, wie schmerzhaft es sein kann, so viel Zeit damit zu verbringen, die Bedeutung von völliger Leere zu erraten.
Note: D
„Zoe“ wurde 2018 beim Tribeca Film Festival uraufgeführt. Amazon wird es später in diesem Jahr veröffentlichen.
