'Roxanne Roxanne' und 5 weitere Netflix-Originale mit starken, einzigartigen Frauenstimmen
'Roxanne Roxanne'
Netflix
Hip-Hop-Biografien sind eine tragende Säule Hollywoods. Aber bis jetzt hat das Subgenre männliche Rapper (N. W. A., Tupac, Biggie, Eminem) weitgehend bevorzugt, und es war selten, einen Film zu finden, der das Erbe einer Künstlerin erfolgreich zementiert. Sundance-Hit “; Roxanne Roxanne ”; ändert dies und erweckt die Geschichte der 80er-Jahre-Sensation Lolita Shante Gooden, besser bekannt als Roxanne Shante, die erste kommerziell erfolgreiche Hip-Hop-Künstlerin, zum Leben.
Das jetzt auf Netflix verfügbare Biopic bietet eine authentische Darstellung des talentierten, in Queens gezüchteten Teenagers, dessen Aufstieg unwahrscheinlich ist, und der unvermeidlichen Hürden, die sie auf diesem Weg überwinden muss. Mit einer gefeierten Hauptrolle der Newcomerin Chanté Adams (die 2017 mit dem Sundance Special Jury Prize für Breakthrough Dramatic Performance ausgezeichnet wurde) zeigt der Film, wie Shante mit ihrer Mutter und ihren drei Schwestern in den Projekten lebte und welche lebensverändernde Einladung sie erhielt ein nachbar zum freestylen auf einer seiner spuren. Das Lied namens 'Roxanne's Revenge' Er spielte ununterbrochen im Radio und brachte den 14-Jährigen mit dem klammernden Gesicht zum sofortigen Hip-Hop-Ruhm.
Unter der Regie von Michael Larnell und der von Roxanne Shante selbst produzierten Führungskraft 'Roxanne Roxanne' ist eine inspirierende Ursprungsgeschichte über einen musikalischen Außenseiter mit Rap-Kämpfen und Konzertsequenzen. Darüber hinaus ist der Film eine eindrucksvolle Hommage an eine beeindruckende Frau, die in die Reihen einiger unserer bevorzugten Netflix-Originale aufgenommen wurde, in denen starke Frauenstimmen dominieren.
“Mudbound” (2017) - Auf Netflix ansehen
Rachel Morrison hat bei den diesjährigen Oscars als erste weibliche Nominierte in der Kategorie 'Beste Kamera' für ihre Arbeit an 'Mudbound' Geschichte geschrieben. Es ist eine wohlverdiente Ehre: Morrison erfüllt die weitläufigen, matschigen Felder des Films mit einem Gefühl der Sehnsucht und Sinnlosigkeit, und jede einzelne ihrer Aufnahmen ist grobkörnig und faszinierend. Kombinieren Sie das mit Regisseur Dee Rees ’; Auge ohne Kompromisse und Sie haben eine Geschichte, die gleichzeitig episch und intim, reichhaltig stilisiert und authentisch roh ist.
Mary J. Blige und Carey Mulligan glänzen in der Besetzung des Ensembles und stellen ihre mütterlichen Rollen mit einem Gleichgewicht aus Zärtlichkeit und Strenge dar. Diese Frauen ziehen ihre Familien im Süden von Jim Crow auf und leben möglicherweise in der Welt eines weißen Mannes, aber Rees achtet darauf, Platz für die weiblichen Charaktere zu schaffen. eigene Empfindungen, Wünsche und Momente der Kraft. Obwohl Rees wegen Regie und bestem Bild des Oscar-Nicks beraubt wurde, ist ihr Film sowohl vor als auch hinter der Kamera ein hervorragendes Vorbild für Frauen, und seine Auszeichnungen werden in den kommenden Jahren sicherlich mit Frustration in Erinnerung bleiben.
“Casting JonBenet” (2017) - Jetzt auf Netflix ansehen
Es war eines der seltsamsten und beunruhigendsten ungelösten Rätsel der neunziger Jahre: Die sechsjährige Schönheitskönigin JonBenet Ramsey wurde mit einem langen handgeschriebenen Lösegeldschein im Keller ihrer Familie in Colorado ermordet aufgefunden. In ihrem Dokumentarfilm über Sundance zeichnet Kitty Green den Prozess des Castings von Schauspielern für eine fiktive Darstellung der Geschichte auf und lädt eine Reihe von professionellen und nicht professionellen Darstellern zum 'Vorsprechen' ein. für die Teile von JonBenet und ihren Eltern.
Die Schauspieler lesen Zeilen und sprechen dann frei über ihre Theorien rund um den rätselhaften Mord - einige mit Gründen versehen, andere weit hergeholt und verschwörerisch. Das Ergebnis ist eine Art Post-Mortem-Fallanalyse, die die Grenze zwischen Fiktion und Sachbuch, Ausbeutung und Ausdruck, Vermutung und Wahrheit markiert. Green ist ein Talent, mit dem man rechnen muss, wenn man ein scharfsinniges Beobachtungsauge mitbringt und überlegt, und ihre einzigartige Vision und Stimme sollten Sie nicht verpassen.
Alias Grace (2017) - Auf Netflix ansehen
Margaret Atwood, deren Roman “; Alias Grace ”; 1996 herausgekommen, hat im vergangenen Jahr ein ziemliches Wiederaufleben erlebt. Und es ist kein Wunder, warum: Ihre angespannten, von Frauen geprägten Geschichten passen gut zu unserem kulturellen Klima, und wir sind froh, Atwood als führendes feministisches Licht in diesem Wendepunkt für Frauen in Hollywood und darüber hinaus zu haben. Seit der Veröffentlichung von “; Alias Grace ”; Als sechsteilige Miniserie im vergangenen Jahr wurde das Stück aus den psychologischen 1840er Jahren als rechtzeitige, warnende Erinnerung an eine Zeit gelobt, in der Unterdrückung und Misshandlung von Frauen - insbesondere der Arbeiterklasse - die Norm waren.
Angepasst von Sarah Polley und gerichtet von Mary Harron, “; Alias Grace ”; spielt Sarah Gadon als Grace Marks, eine verstörte Hausgehilfin mit Migrationshintergrund, die möglicherweise ihren Arbeitgeber und seine Geliebte ermordet hat oder nicht. 'Ich frage mich, wie viel sublimierte Wut sie mit sich herumgetragen haben muss, dieses Kind, das an jeder Ecke belästigt wird.' Ein Psychiater sinniert, während er darum kämpft, die Rolle von Grace in dem Verbrechen zu enträtseln. Sie mag eine Hausangestellte des 19. Jahrhunderts sein, aber Grace ist eine sublimierte Wut. hat zweifellos auch mit vielen zeitgenössischen Frauen Resonanz gefunden.
'Zuerst haben sie meinen Vater getötet' (2017) - Auf Netflix ansehen
Angelina Jolie ist kein Unbekannter in Kriegsfilmen. Bevor “; Zuerst haben sie meinen Vater getötet ”; Jolie leitete die gefeierte Überlebensgeschichte des Zweiten Weltkriegs 2014 “; Ungebrochen ”; und davor ihr Regiedebüt 2011 “; Im Land des Blutes und des Honigs ”; erforschte Kunst und Liebe über jugoslawische Grenzen hinweg während des Bosnienkrieges. Für ihre neueste Ergänzung bringt Jolie ihren erfahrenen Blick nach Kambodscha Mitte der 1970er Jahre, wo sie den Kampf eines jungen Mädchens verfolgt, um unter dem unterdrückerischen Regime der Khmer Rouge zu überleben.
Der Film basiert auf Loung Ungos erschütternden Erinnerungen und wird ausschließlich aus der Sicht von Loung als siebenjähriger mit großen Augen gezeigt, dessen Familie aus ihrer Metropole vertrieben und in ein ländliches Arbeitslager gezwungen wird. Obwohl der Film nicht von den Schrecken abweicht, mit denen Loung konfrontiert ist, widersetzt sich Jolie klugerweise der Sentimentalisierung der Geschichte. Stattdessen zeigt Jolie Loung's Versuche mit Blick auf ihre Tapferkeit und Widerstandsfähigkeit, ohne dabei den unerbittlichen Geist aus den Augen zu verlieren, der Loung das Überleben ermöglichte.
“The Crown” (2016 - 2017) - Auf Netflix ansehen
Keine Liste starker weiblicher Erzählungen wäre vollständig ohne Peter Morgans prestigeträchtiges historisches Drama 'The Crown'. die berühmte Fernsehserie, die das Leben und die Herrschaft von Königin Elizabeth II. aufzeichnet. Claire Foy, die SAG mit einem Golden Globe für die erste Staffel gewinnt, glänzt als der königliche Breakout-Star und Schwerpunkt der Show.
Die erste Staffel, die sich von 1947 bis 1955 erstreckt, greift die unerwartete Thronbesteigung des jungen Souveräns und ihre felsige Lernkurve als Königin auf. Foy bringt Elizabeths Standhaftigkeit und Witz in Einklang mit den Momenten der Unentschlossenheit und Selbstzweifel, ganz zu schweigen von dem königlichen Talent für das komische Timing. Während die Show weitergeht, besteht kein Zweifel, dass Ihre Majestät ihren Lauf als Vorbild der Macht fortsetzen wird, sowohl als würdige Monarchin als auch als einflussreiche weibliche Stimme.
