'Lost in Space': Warum der mysteriöse und großartige Roboter die Hauptrolle in Staffel 2 spielen sollte
Mit freundlicher Genehmigung von Netflix
[Anmerkung des Herausgebers: Der folgende Artikel enthält Spoiler für Netflixs 'Lost in Space' Staffel 1.]
Stellen Sie sich vor, die 2018-Version von „Lost in Space“ begann mit einer Bruchlandung. nicht das eisgebundene Raumschiff der Robinson-Familie, aber das zum Scheitern verurteilte Schiff des Roboters. Anstatt ein unvollendetes Fußgängerspiel von Go Fish zu sehen, könnten die Zuschauer mit den Augen einer seltsamen neuen Maschine in eine seltsame neue Welt eingeführt werden.
Was wäre, wenn 'Lost in Space' aus der Sicht des Roboters erzählt würde?
Ein Großteil der Geschichte muss sich nicht ändern. Der Roboter konnte immer noch durch die Wildnis wandern, bis er einen Jungen entdeckte, und nachdem er ihn verfolgt hatte, konnte er umgedreht worden sein. Was einst böswillig (oder zumindest verheerend selbstschützend) war, könnte dann zu einem Menschen werden (einem Menschen, dem das Publikum instinktiv vertraut, weil er den langweiligen Haarschnitt aller jugendlichen Disney-Kinder hat).
Von dort aus hätte der Roboter (der, um ehrlich zu sein, einen echten Namen verdient) dem Rest der Familie vorgestellt werden können, langsam sein Vertrauen verdient, schmerzhaft weggeworfen (aus Sicherheitsgründen) und sich später der Dunkelheit zugewandt Seite an Seite mit dem verdrehten Verstand des sogenannten Dr. Smith (Parker Posey). Stellen Sie sich die Kraft von Szenen vor, in denen der Roboter aufgefordert wird, von einer Klippe zu gehen, oder seine Loyalität gegenüber dem böse Mensch: Wenn diese Szenen für Zuschauer funktionieren, die sich mit dem Roboter identifizieren, weil sie sich zum ersten Mal mit Will (Max Jenkins) identifizieren, sind sie doppelt mächtig, wenn der Roboter ihr primärer Held ist.
Die einzigen wesentlichen Änderungen an der Show wären formeller Natur gewesen: Da Robot ungefähr so redselig ist wie Wall-E, wäre ein Großteil der Show wie ein Stummfilm (oder zumindest das moderne Äquivalent, bei dem der Dialog aber nicht funktioniert) aufgeführt worden andere diegetische Geräusche bleiben). Dies ist keine extreme Verschiebung, wenn man bedenkt, wie viel von „Lost in Space“ durch Action ausgelöst wird, und der gesamte wertvolle Bildungswert - wie Papa John Robinsons Magnesiumtrick oder die Verwendung von Helium durch die Eltern, um einer Teergrube zu entkommen - könnte auf die übertragen worden sein Roboter statt um ihn herum. Lassen Sie ihn einfach im Hintergrund zuschauen, entweder aus der Ferne (aus Neugier) oder um seinen menschlichen Freunden nicht zu helfen. (Die Kinder kannten bereits die gesamte Wissenschaft der Serie. Warum also nicht den Expository-Dialog mit etwas teilen, das wirklich lernbegierig ist?)
Mit dem Roboter als Hauptdarsteller gehen so viele Probleme aus dem Fenster. Vorbei sind die Leiden der erweiterten Beziehung; Die Eheprobleme von John (Toby Stephens) und Maureen (Molly Parker) können kurz angedeutet werden, wenn Robot einen Blick auf ihren Konflikt erhascht, aber sie müssen nicht mehr den Fokus stehlen. Ein Großteil des fragwürdigen Dialogs kann zugunsten dessen gekürzt werden, was die Serie am besten kann: Nervenkitzel. Sogar die Überlebensgeschichte der Ausstechform scheint plötzlich inspiriert zu sein: Es ist 2018, und ein Roboter, der aussieht wie ein Roboter, kann eine Live-Action-TV-Show leiten. Das Publikum war auf diesen Moment vorbereitet und „Lost in Space“ nutzte diesen Vorteil.
Schließlich, wenn alles gesagt und getan ist und die Robinson-Familie wahrscheinlich zum x-ten Mal dem Tod entkommen ist, welchen Charakter magst du am meisten?
Wie IndieWire in seinem Rückblick auf Staffel 1 feststellte:
Was den Roboter wirklich auszeichnet, ist seine Komplexität. Es ist mysteriös, sowohl in seinen Ursprüngen, Absichten als auch in seiner Unfähigkeit, übermäßig zu kommunizieren. Es spricht nicht, sodass Sie in seinen kindlichen Aktionen (Fangen spielen, Go Fish lernen, Leuten wie einer Ente folgen) alles sehen können, was Sie wollen. Dass es sich um eine reformierte Killermaschine handelt, macht es interessant: Woher kam es? War es wirklich Wird sich das ändern? Warum hat es getan, was es getan hat? Diese Fragen werden in der gesamten Serie angesprochen (insbesondere in Episode 9, 'Auferstehung'), was zu einer zufriedenstellenden Entdeckungsreise führt.
Es ist ein bisschen frustrierend, dass in Staffel 1 der oben genannte Perspektivenwechsel nicht eingesetzt wurde, aber es ist noch nicht zu spät. Unabhängig davon, ob die Autoren ihren besten Charakter erkannt und ihm geschrieben haben oder einfach in ein Ende gestolpert sind, das eine roboterzentrierte Staffel 2 ins Leben gerufen hat, besteht die Möglichkeit, sich wirklich mit der Welt (und dem Standpunkt) des Roboters zu befassen, wenn Netflix das Science-Fiction-Familiendrama erneuert .
Wo immer die Robinsons im Finale landen, weist Will ach so weise darauf hin, dass es wie eine Galaxie aussieht, die der Roboter gut kannte. Diese beiden überlappenden Kugeln könnten bedeuten, dass wir in Staffel 2 mehr Roboter brauchen, oder wagen wir es sogar zu träumen? - eine Roboterursprungsgeschichte. In jedem Fall ist die zweite Staffel noch besser als die erste, um dem Standpunkt des Roboters zu folgen. Hoffentlich müssen wir uns das nächstes Jahr nicht vorstellen.
