‘Doctor Sleep’ -Rückblick: ‘The Shining’ -Sequenz versucht, Buch und Film auf einmal zu würdigen
'Doktor Schlaf'
Die Spannung zwischen Stephen Kings 1977er Roman 'The Shining' und Stanley Kubricks 1980er Adaption hält seit Jahrzehnten an, von Kings Verachtung für den Film bis zu seiner Legion von Fans, die jedes Osterei im Bild besessen haben. Mike Flanagans „Doctor Sleep“ ist eine literarische Abrechnung, die in die Mitte dieses Schlachtfelds rückt und eine ehrgeizige Hommage an Kubrick und King sowie eine Adaption von Kings eigener Fortsetzung „Shining“ versucht, während sie gleichzeitig den Grund beweist - wie King selbst schon viele gesagt hat Mal - das ursprüngliche Buch und der Film konnten nie klicken.
Mit seiner großartigen Netflix-Serie „Haunting of Hill House“ und der früheren King-Adaption „Geralds Game“ hat Flanagan bewiesen, dass er echtes Pathos mit tief sitzender Angst verbinden kann. 'Doctor Sleep' zeigt eine ähnliche Kombination mit einem faszinierenden Blick auf Generationenabhängigkeit und Kindheitsängste, die in eine verführerische gotische Horrorlandschaft eingebettet sind. Aber die Idee, dem heimgesuchten „Shining“ -Alkoholiker Jack Torrance (ein großartiger Ewan McGregor) zu folgen, der erwachsen ist und mit internen und externen Dämonen kämpft, fühlt sich immer wie eine Art Stunt an.
Ein Teil davon hat mit Kings eigener Oddball-Erzählung zu tun, in der Dan sich mit dem 10-jährigen Abra (Newcomer Kyliegh Curran) zusammenschließt, der seine übernatürlichen Fähigkeiten teilt, als er es mit einer Bande seelensaugender Mörder aufnimmt. 'Doctor Sleep' schafft es jedoch nie, das Gleichgewicht zu finden, das seine filmischen High-Wire-Act-Anforderungen erfordern. Diese eigentümliche Mischung aus Filmen fügt King's unverblümtem Erzähltrieb das Material einer lebhaften Horror-Fantasy-Saga hinzu und fügt freche Kubrick-Nicken hinzu, wo immer sie sich einordnen lassen 'Doctor Sleep' entgeht den labyrinthischen Schatten seiner Vorgänger visuell nie.
Und in dieser 150-minütigen Neugier tauchen sie auf. Diehard-Fans von 'The Shining' mögen die Idee von 'Doctor Sleep' bereits als Sakrileg betrachten, ob König oder nicht, aber die Fortsetzung ist weniger entweihend als paradox - zu gleichen Teilen Hommage, Ablehnung und hokey Death Drama. Es ist auch eine faszinierende Anwendung des kulturellen Gedächtnisses im Dienste des Erzählens, wenn man bedenkt, wie sehr seine zentrale Emotion die Investition des Publikums in frühere Ereignisse erfordert.
Zu diesem Zweck beginnt 'Doctor Sleep' mit seinem sakrilegischsten Schachzug in einem ausführlichen Prolog aus dem Jahr 1980, der sich nicht lange nach dem Höhepunkt des Originalfilms abspielt. In einem hochmütigen Akt der filmischen Chuzpe, der zumindest Punkte für die Mühe bringt, wirft Flanagan tatsächlich Schauspieler aus, die vage Ähnlichkeiten mit den beiden Überlebenden von 'The Shining' aufweisen. Jack Torrance ist tot und in den Hecken vor dem Overlook Hotel mit dem Generationen verschwenderischer Ghule sind dort über Generationen hinweg gefangen, aber der arme Danny (Roger Dale Floyd) und Wendy (Alex Essoe) passen sich einem neuen Leben an, auch wenn die Telekinese Danny weiterhin tote Menschen sieht. Die Entscheidung, Lookalikes auf einmal zu verwenden, greift das Publikum an, das nur die vage Erinnerung an Danny Lloyd und Shelley Duvall im Original hat, und erzeugt einen bizarren dissoziativen Effekt für alle, die sich genau daran erinnern, wie sie aussehen (denken Sie an ein unheimliches Tal mit einer kurvenreichen Wendung).
Glücklicherweise bleibt der Film in dieser Zeit nur so lange, dass Danny dank des Phantomführers Dick Hallorann (Carl Lumbly), des unglücklichen Overlook-Chefs von „The Shining“, dessen eigener Leitfaden für glänzende Talente ein Gegenmittel für sein albtraumhaftes Leiden findet Danny in ein tieferes Verständnis seiner Fähigkeiten. Nach einer kurzen Diskussion über die Parkbank wird Danny klar: Als die gruselige Badezimmerdame, die ihn zum ersten Mal in ihrem neuen Zuhause im Overlooks Room 237 angegriffen hat, auftaucht, benutzt Danny einen Trick, um sie in seinem Kopf zu verstecken. Diese Coda - direkt aus dem Roman entnommen - verkörpert Kings Fähigkeit, hinreißende Metaphern für tiefere psychologische Bedenken zu finden. Offensichtlich kann Danny seine Geister nur so lange begraben, bis sie zurückkommen, um ihn zu verfolgen.
'Doktor Schlaf'
Und so rückt der Film ins Jahr 2011 vor, als sich der drogenabhängige Erwachsene Dan Torrance durch leere Angelegenheiten kämpft und die Flasche trifft, wo immer er kann. Irgendwann flieht er in eine kleine Stadt, um sauber zu werden, und trifft eine sympathische Seele (Cliff Curtis), die ihm freien Raum und Verpflegung gibt, während er in lokale AA-Sitzungen schlängelt. Natürlich wird der heutige Danny aufgeräumt, gerade als die Situation um ihn herum besonders chaotisch wird, aber dieses verlängerte zweite Kapitel funktioniert praktisch wie ein Suchtdrama - und es ist eine seiner aufrichtigsten, fragilsten Performances in der jüngsten Erinnerung.
Aber es ist auch mit dem Setup für die mögliche neue Bedrohung des Films verbunden: eine sich bewegende Gruppe von Mördern, bekannt als The True Knot, angeführt von der bedrohlichen Rose (Rebecca Ferguson im Femme Fatale-Modus), die durch kleine Städte streift, um Menschen mit starkem Verstand zu ermorden und zu verschlingen die trübe Essenz, die aus ihrem Tod hervorgeht. Roses Komplizen, darunter die Hauptstreitmacht The Crow (Zahn McClarnon) und der neue Rekrut Andi (Emily Alyn Lind), könnten leicht eine eigenständige King-Story verankern, die mit viel Potenzial beladen ist. Aber die ursprüngliche Entscheidung von King, sie in den 'Doktorschlaf' zu schieben, ist eine rätselhafte Entscheidung, die hier abschreckend bleibt, da die Grindhouse-Monstrositäten ein subtileres Stimmungsstück auf den Kopf stellen, das sich nie wieder einstellt, wenn sie die Handlung überholen.
Dennoch bleibt The True Knot eine kühle und effektive Kreation, die aus dem gleichen Stoff wie die skrupellosen Familienmörder von 'The Devil’s Rejects' geschnitten ist, aber über mehr entmutigende Kräfte verfügt. Flanagan gibt ihnen eine wirklich schreckliche Sequenz, in der ein unschuldiges Kind ermordet wird (eine zufällige Inszenierung aus 'Room' von Jacob Tremblay), die in diesem Jahr einen der schrecklichsten Momente in einem amerikanischen Film darstellt. (Die Vorstellung, dass der Wahre Knoten 'Schreie frisst und Angst trinkt', wie ein Charakter es ausdrückt, nimmt eine schockierende wörtliche Manifestation an.)
Diese Umstände erreichen das ganze Land und den Geist der jungen Abra, die wie Dan glänzt und genug kraftvolle Energie ausstrahlt, damit Rose ihren Geruch wahrnehmen kann. Gleichzeitig gelingt es Abra, einen mentalen Weg zu Dan zu finden und eine merkwürdige telepathische Beziehung zu ihm aufzubauen, die nie ganz ins Zentrum rückt. Ungeachtet dessen wird ihr blöder Zusammenschluss schließlich zu einem Roadtrip, da „Onkel Dan“ (wie Abra ihn nennt) die väterliche Rolle innehat, die ihm entgangen ist, seit sein eigener Vater vor langer Zeit verrückt geworden ist.
'Doktor Schlaf'
Warner Bros.
Flanagan zeichnet sich durch ehrgeizige Montagen und Fehlleitungen aus und zeigt eine betörende Traumsequenz, in der Rose und Abra in einer nächtlichen Vorstadt gegeneinander antreten, die an die mächtige Episode „Ballade der gebogenen Dame“ von „The Haunting“ erinnert Für einen längeren halbstündigen Höhepunkt im The Overlook Hotel bricht das ganze Unternehmen in ein Klischee zusammen. Im Gegensatz zu Steven Spielbergs ironischer Overlook-Nachahmung in 'Ready Player One' wurde das gruselige Hotel in eine leere Kulisse verbannt, in der das Klischee Roger Ebert mit dem Titel 'The Fallacy of the Talking Killer' ziellos angewendet wurde und die Rückrufe auf Kubrick durchweg falsch klingen . Während seine Version von 'The Shining' ein Gobelin visueller Raffinesse war, hatte Kings Roman eher eine innere Qualität, und Flanagan verwandelt beide Seiten dieser Gleichung in einen oberflächlichen Gruß.
Trotzdem zeigt 'Doctor Sleep' beträchtliche Anstrengungen, um sich selbst in die anspruchsvollen Cinephiles einzuschmeicheln, von der stimmungsvollen Newton Brothers-Partitur bis zu der dunkelblauen Nachtpalette des Kameramanns Michael Fimognari. Insgesamt zaubert der Film eine unheimliche und wundersame Atmosphäre, die erbitterten Terror mit einer düsteren, traurigen Qualität verbindet, die es nur in Flanagans Oeuvre gibt. Aber sein Streben nach dem Duellieren von Ausgangsmaterial führt zu einem gezackten Rätsel, das ihren beiden Maßstäben nicht gerecht wird.
Die beste filmische Hommage an 'The Shining' gibt es bereits in Rodney Aschers Dokumentarfilm 'Room 237', einer Sammlung von Verschwörungstheorien und Fan-Anbetung, die zeigt, wie die Zuschauer dieses Material seit Jahren mit ihren eigenen Vorstellungen neu aufbauen. 'The Shining' brauchte nicht 'Doctor Sleep', aber es erinnert daran, warum King und Kubrick zu den attraktivsten Mainstream-Geschichtenerzählern ihrer Generation gehören. Jeder Versuch, ihre Arbeit wiederzubeleben, muss im Vergleich dazu bescheiden aussehen, aber es ist eine willkommene Erinnerung an alles, was 'The Shining' zu einem Erfolg gemacht hat. - beide Versionen - das lohnt sich in erster Linie.
Note: C +
Warner Bros. veröffentlicht “; Doctor Sleep ”; am Freitag, den 8. November in den Kinos.
