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Die Wut: Carrie 2

Die Wut: Carrie 2

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„Es muss schön sein, nicht wie alle anderen sein zu müssen“, sagt der sanfte Fußballstar zu dem grüblerischen Klassenfremden, und jeder, der die High School überlebt hat, weiß, dass solche Worte nur von einem der Beautiful People gesprochen werden können, der ernsthaft nach unten blickt durch die Hierarchie. Es ist das Verdienst von Die Wut: Carrie 2 dass das Mädchen, mit dem er spricht, weiß, dass er zutiefst albern ist und sich immer noch zu ihm hingezogen fühlt, sowohl für das, was er ist, als auch für das, was er repräsentiert.

Dreiundzwanzig Jahre nachdem Brian De Palma über den Romanautor Stephen King eine telekinetische Axt zur Bates High School gebracht hat, brauchen wir wirklich eine Carrie Folge? Vor allem, wenn der Star dieses Films, Sissy Spacek, wieder aufgetaucht ist und darin eine zittrige June Cleaver-Mutter spielt Explosion aus der Vergangenheit ? Natürlich nicht, und das ist nebensächlich; worauf es hier ankommt, wie im letzten Jahr Halloween: H20 , belebt einen einst mächtigen Horror-Markennamen in der Post- Schrei Epoche. Und in diesem Zusammenhang Die Wut: Carrie 2 ist besser als es eigentlich verdient hätte.

Der befriedigendste Change Writer Rafael Moreu ( Hacker ) und Regisseurin Katt Shea ( Giftiger Efeu ) zu ihrer Heldin gemacht haben. Wo die ursprüngliche Carrie White ein behütetes, kriechendes Mauerblümchen war, ist Rachel Lang (deren Beziehung zu Carrie ein Geheimnis der Mitte des Films ist, das ich nicht verderben werde) ein Goth-Grrrl auf Pflegestelle: blass, trotzig, brodelnd vor oberflächlichem Zynismus. Sie ist das Gegenteil des glamourösen falschen Nerds, der von Rachael Leigh Cook in gespielt wird Sie ist das alles , und Newcomerin Emily Bergl porträtiert sie mit einem schön mürrischen Einfühlungsvermögen, das zu gleichen Teilen verletzt und hoffnungsvoll ist.

Rachels telekinetische Kräfte sind tatsächlich so etwas wie ein nachträglicher Einfall; Moreu und Shea scheinen weitaus mehr daran interessiert zu sein, ihre Beziehung zu dem Fußballer (Jason London) aufzuzeichnen, als sie zu dem blutigen Showdown zu schubsen, den wir alle erwarten. Die Filmemacher geben natürlich schließlich nach. Gefilmt mit stylischer Pop-Unheil, Die Wut wirft einen Jock-Clique-Sexwettbewerb ein, der an die Spur Posse erinnert, Sohle Carrie Überlebende Amy Irving als emotional wackelige Beraterin und witzige Soundtrack-Gags wie „God Bless the Child“ von Billie Holiday und „Backstabbing Liar“ von Mono Puff – aber letztendlich läuft es darauf hinaus, die Oberklasse auf grausame und, nun ja, unterhaltsame Weise zu zerstückeln Wege.

Das war es, was sowohl King als auch De Palma in erster Linie verfolgten: dieser ursprüngliche jugendliche Drang, die High School in die Luft zu sprengen. Aber wo Carrie White ihren Abschlussball verwüstete – das perfekte, mächtige Symbol der Kaste der Teenager – Die Wut begnügt sich damit, das Haus eines reichen Kindes zu verwüsten. Zu diesem Zeitpunkt hat sich der Film jedenfalls dem Genre ergeben. Ungeachtet dessen, was der Fußballer sagt, das hier Carrie ist wie alles andere. B-