'Death Stranding' ist der beste Videospielfilm aller Zeiten

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'Death Stranding'



Hideo Kojima ’; S “; Death Stranding ”; ist massiv, launisch und - wie beim Videospielautor üblich - höllisch komisch. Die Open-World-Erfahrung hat genug kontemplative Momente, um sich wie ein 'Grand Theft Auto' anzufühlen. Die Fortsetzung unter der Regie von Andrei Tarkovsky ist die bisher größte Leistung des exzentrischsten und vorausschauendsten Designers eines Mediums, in dem praktisch jedes Großprojekt vom Komitee erstellt wird.

“; Death Stranding ”; könnte als der beste “; Videospielfilm ”; jemals gemacht, aber das fängt nicht ganz ein, was es zu etwas Besonderem macht. Spielst du einen Film? Ein Spiel, das du dir ansiehst? Lädt es alle Kritikpunkte ein, die seit dem letzten Jahrhundert bei Kojima geäußert wurden? Ja ja und ja In einer Zeit, in der Videospiele endlich so aussehen können wie Filme, und in der auch Filme wie Videospiele aussehen - wenn Leute wie Kojima und James Cameron mit vielen der gleichen Techniken auf ähnliche Ziele hinarbeiten - hat Kojima ein bizarres Meisterwerk geschaffen, das kein Problem darstellt Dies verwischt nicht nur die Linie zwischen diesen Medien, sondern veranschaulicht auch die Fähigkeit, sie miteinander zu verknoten.

'Death Stranding' beginnt mit einem Zitat, das das Ethos seiner gesamten Karriere auf den Punkt bringt. Es ist ein Schlüsselauszug aus einem Kōbō-Abe-Roman namens 'The Rope'. und die Wörter baumeln für einen Moment vor Ihnen, bevor sie durch eine kryptische Erzählung über den Urknall ersetzt werden:

'Das Seil und der Stock sind zwei der ältesten Werkzeuge der Menschheit. Der Stock, um das Böse in Schach zu halten, und das Seil, um das Gute näher zu bringen. Beide waren die ersten Freunde der Menschheit. Das Seil und der Stock waren überall dort, wo die Menschheit zu finden war. “

Die meisten Videospiele betrachten einen Controller als Stick. Kojima, ein obsessiver Cinephile, der seine filmischen Träume aufgab, um eine Form des Erzählens zu verfolgen, die über die Grenzen einer Leinwand hinausreicht, hat sich einen Controller immer als das Seil vorgestellt. “; Wir brauchen kein Spiel, in dem Spieler zwischen Gewinnern und Verlierern aufgeteilt werden. ”; er schrieb einmal in seiner jetzt nicht mehr existierenden Kolumne 'Rolling Stone' über die Überschneidungen und Überschneidungen digitaler Medien, aber über das Herstellen von Verbindungen auf einer anderen Ebene.

Kojima versucht seit mindestens 21 Jahren, dieses Spiel zu entwickeln. Es ist eine Reise, die bis September 1998 zurückverfolgt werden kann und einer der berühmtesten Momente in der Geschichte der interaktiven Unterhaltung ist. Jeder, der 'Metal Gear Solid' gespielt hat weiß bereits, wovon ich spreche: Psycho Mantis, der telepathisch verbesserte vierte Boss, dem Sie in Kojimas richtungsweisendem taktischen Spionagespiel begegnen, beginnt, die Gedanken des Spielers zu lesen. Er beginnt mit einigen Salon-Tricks, während der in Leder gekleidete Bösewicht den Controller des Spielers zum Beweis seiner Macht zum Grollen bringt. Schon damals war dieser Teil eine Art Gähnen. Psycho Mantis wird etwas persönlicher, indem er die Speicherkarte des Spielers scannt und einige seiner jüngsten Lieblingsspiele von Konami zitiert. Ein lustiger und cleverer Schachzug, der jedoch eher als Werbung für die anderen Produkte des Entwicklers dient als für alles andere.

Dann bricht Psycho Mantis Ihren Fernseher.



Der Bildschirm wird schwarz, die Musik stoppt und der Controller wird zu einem wertlosen Stück Plastik in Ihrer Hand. Das Wort “; HIDEO ”; In der oberen rechten Ecke des Bildschirms wird die Fernsehbranche in lindgrünen Blockbuchstaben dargestellt, die einst als universelles Symbol für 'Eingabe' verwendet wurden. Wenn das Bild irgendwann wieder lebendig wird, ist Psycho Mantis unbesiegbar und sagt im Wesentlichen jede Bewegung des Spielers voraus. Aber, wie bei vielen der Bosse, die über die 'Metal Gear' verstreut sind. Saga, es gibt ein verborgenes Geheimnis, das es zum Kinderspiel macht, ihn zu schlagen: Die Spieler müssen vom Hintern steigen, zu ihren Playstations gehen und ihren Controller an einen anderen Konsolenanschluss anschließen.

Die Leute beklagten sich darüber, dass der schnittige 'Metal Gear Solid' -Typ war eher ein Film als ein Spiel, aber ein Moment war alles, was Serien-Mastermind Kojima brauchte, um die vierte Wand zu zerbrechen, die die Kunstform seit ihrer Gründung abgeriegelt hatte. Seitdem ist Kojima immer mehr davon besessen, die Lücken zwischen Fiktion und Realität zu schließen. Kino und Spiele; Seile und Stöcke.



Kojimas jüngstes Ereignis spielt in einer postapokalyptischen Welt, die einige Generationen nach einem mysteriösen Ereignis namens Death Stranding entstanden ist, das die Zivilisation aus allen Nähten zerrissen hat. Die genauen Details des Geschehens sind über das epische Abenteuer verteilt (das dieser Kritiker zusammen mit einer anständigen Anzahl von Nebenerfolgen in ungefähr 60 Stunden beendete), aber das Wesentliche ist, dass etwas Schreckliches dazu geführt hat, dass die Welt der Toten vertauscht wurde die Welt der Lebenden.

Als zwei verschiedene Ebenen der Existenz im Handumdrehen miteinander verschmolzen, wurde Amerika - und vielleicht auch der Rest der Erde - von unsichtbaren Monstern überrannt, die BT genannt wurden. Der Himmel begann, eine wasserähnliche Substanz zu regnen, die als “; Timefall ”; die Haut oder Metall, die sie berührt, schnell altern lässt. Menschliche Leichen begannen zu schwarzen Pools chiraler Kristalle zu schmelzen, und viele der Körper verursachten eine “; Leere ”; Explosionen. Währenddessen zogen sich die Überlebenden in kleine unterirdische Schutzhütten im ganzen Land zurück, wo sie sich aus Angst und Bewahrung isolierten. Das Land war seit einiger Zeit misstrauisch und von sich selbst entfernt, und der Todesschwund beschleunigte nur das Unvermeidliche.

Sie spielen als Sam Porter Bridges, einen unsterblichen Lieferboten, der Fracht an der Ostküste schleppt, damit er sich nicht mit seiner tragischen Hintergrundgeschichte auseinandersetzen muss unheimliches Tal). Schließlich wird er von seiner Adoptivmutter, der sterbenden Präsidentin der Vereinigten Staaten, beauftragt, sich auf eine Wanderung von Küste zu Küste zu begeben, um die Menschen wieder mit dem chiralen Netzwerk zu verbinden und Amerika wieder zu einem Ganzen zu machen. In einem Spiel, das sich damit auseinandersetzt, wie sich das gescheiterte Potenzial Amerikas zu einem Ereignis auf Extinktionsniveau entwickelt, wird dieses frühe Zitat nicht die expliziteste Bezugnahme auf Donald Trump sein.

Aber das Internet ist keine von Natur aus wohlwollende Kraft, und die Geschichte von 'Death Stranding' ('Todesschwimmen') ist in der Tat nur eine der Hauptursachen. ist umrahmt von unserer gegenwärtigen Dunkelheit, einem Zeitalter, das durch reale Mauern entlang imaginärer Grenzen, Industrien, die den Planeten, für den sie erfunden wurden, in Flammen setzen, und soziale Netzwerke, die Menschen zusammenbringen, um sie zu zerreißen. Es ist nicht abzusehen, ob der Wiederaufbau der Brücken des Landes das Beste ist. Es ist nicht zu sagen, ob Sam den Leuten das Seil bringt oder Fremde mit dem Stock bewaffnet.

'Death Stranding'

So weit, so relativ normal für so etwas. Errichtet auf dem Motor, der für “; Horizon Zero Dawn ”; Das Gameplay selbst ist ebenfalls eine Selbstverständlichkeit, mit lustigen, aber plumpen Kampfsequenzen, die zwischen langen und kontemplativen Abläufen zwischen entfernten Außenposten und dem Herumschleichen um die Monster, die sich auf dem Weg befinden, unterbrochen werden. Es ist ein Beweis für die ausgeklügelte Frachtmechanik und den atemberaubenden Aufbau der Welt, die Sie nie aufhören zu glauben, dass Sie als verherrlichter Amazonas-Kurier eine Rolle spielen.

Aber Kojima ist nicht gerade gegangen. Dies ist jemand, dessen Brechtsche Instinkte und von John Carpenter inspirierte Sensibilität sich zu vielen der gewagtesten und eigenartigsten Experimente in der Geschichte der Videospiele zusammengeschlossen haben. (Fragen Sie einfach jeden, der 'Metal Gear Solid 2: Sons of Liberty' geschlagen hat.) Er nutzte seine scharfe Trennung von Konami, um seiner Muse zu folgen, wie nie zuvor: 'Death Stranding'. bald zeigt sich, dass es das seltsamste ist, was Kojima jemals gemacht hat.

Alleine die Pre-Title-Sequenz enthält einige der aufregendsten und ungewöhnlichsten Bilder, die Spiele jemals gesehen haben: Sam trifft auf eine Léa Seydoux-Figur namens Fragile, wehrt sich gegen einen BT ab und hat eine Oval Office-Begegnung mit einem Kabinettsmitglied, das eine Totenmaske trägt zu sich selbst als Die-Hardman (Tommie Earl Jenkins), nachspielt “; Die Ballade von Narayama ”; mit dem Körper seiner Mutter und findet sich mit einem entzückenden Fötus ausgestattet “; Bridge Baby ”; Wer kann BTs erkennen, wenn er über eine synthetische Nabelschnur mit Sam verbunden ist?

Die Spieler tragen BB in einer Truhe und müssen ihn beruhigen, wenn er Sie über den im Playstation-Controller eingebetteten Lautsprecher anschreit. Vielleicht sind dies nur die Gefühle eines werdenden Vaters, aber die emotionale Bindung, die Sie schließlich mit dem kleinen Mann eingehen, ist tiefer und ursprünglicher als alles, was ein Spiel für diese Seite von 'Der Letzte von uns' geschaffen hat. Die Verbindung zwischen ihnen schwingt sogar mit genug Kraft mit, um die 'irischen' Monologe zu überleben, die dem Spiel das Leben rauben 's' End of Evangelion '-inspirierte Schlusskapitel.

Aber wenn das Geschichtenerzählen von Kojima so verwickelt und grandios sein kann, dass es das Finale von 'Metal Gear Solid 4' bildet Fühlen Sie sich wie Tschechow, seine Vision war noch nie so klar. Der Prolog endet damit, dass Sam in eine Rettungsmission verwickelt wird, die sich in das spektakulärste und furchterregendste Versatzstück verwandelt, das ich in diesem Jahr in jedem Medium gesehen habe. Bis dahin besteht kein Zweifel mehr, dass Kojima seinen eigenen seltsamen Weg gegangen ist, um der Regisseur zu werden, von dem er einmal geträumt hat.

Und genau dann, wenn es sich anfühlt wie 'Death Stranding'. ist der größte Film, den Guillermo del Toro noch nie gedreht hat, der legendäre “; Pacific Rim ”; Der Schöpfer taucht im Spiel als BB-besessener NPC namens Deadman auf. Del Toro, der zuvor mit Kojima an dem abgebrochenen 'Silent Hills' -Verfahren zusammengearbeitet hatte und der Escher-artige “; P.T. ”; dass es zurückbleibt, verleiht dem Charakter (von Jesse Corti geäußert) nur seine Ähnlichkeit, was zu einer größeren kognitiven Dissonanz für jeden führt, der ihn jemals zuvor gehört hat.

'Death Stranding'

Aber seine Erscheinung und das dadurch verursachte Aufeinanderprallen der Wahrnehmung sprechen für das Herz eines Spiels, bei dem es um die Spaltungen zwischen und in uns geht. Ein Spiel, das die alten ägyptischen Vorstellungen von Körper und Seele mit Peer-Review-Seriosität behandelt, verwendet ein nicht proprietäres System von Facebook-ähnlichen “; likes ”; als Währung und hinterlässt eine ganze Sprache im Wert von Kojimas pseudowissenschaftlichen Philosophien über unsere eigenen widersprüchlichen Seinszustände. (Trinken Sie jedes Mal, wenn jemand das Wort 'Strand' sagt, und Sie werden nekrotisieren, bevor Sie es wissen.) .

Del Toro ’; s körperlose Rolle zeigt an, wie schwindlig “; Death Stranding ”; geht es um eine eigene Cinephilia, selbst nach den Maßstäben eines Autors, dessen 'Dune' -Stufe dichten 'Metal Gear' Franchise extrapoliert einige “; Escape from New York ”; Referenzen in eine ganz andere Geschichte des Kalten Krieges. Nicolas Winding Refn verleiht seine Figur einem sehr amüsanten Hauptcharakter namens Heartman, der alle 21 Minuten in einen Herzstillstand gerät, zwei weitere sehr bekannte Regisseure spielen eine Nebenrolle, und die Welt ist übersät mit Reliquien aus der Zeit vor der Strandung wie der Partitur von Dario Argento ’; s formatives Giallo-Meisterwerk, “; Tiefes Rot. ”;

Aber die filmische Natur von “; Death Stranding ”; geht viel tiefer als Nicken und Trümmer und die Vermutung, dass die ursprüngliche Landschaft des Spiels dem heutigen Island ähnlicher ist als das postapokalyptische Baltimore, da Kojima eine Affinität für 'Prometheus' und seine Fortsetzung hat (eine passende Kulisse für einen Soundtrack von die amerikanisch-isländische Band Low Roar, deren wunderschöne elektronische Post-Rock-Balladen wie ein Sonnenstrahl durch die Wolken scheinen. Das filmähnlichste daran sind die berühmten Schauspieler (hier keine Spoiler), die das 'Ha' in Einklang bringen. und “; ka ”; von alledem, indem sie ihre eigenen digitalen Avatare äußern. Kojima inszenierte sie auf die gleiche Art und Weise wie Rupert Wyatt und Matt Reeves Andy Serkis im letzten 'Planet der Affen'. Trilogie, und die Ergebnisse sind spektakulär.

Sam Bridges ähnelt nicht nur Norman Reedus so sehr, dass man die Distanz zwischen ihnen aus den Augen verliert, sondern die Tatsache, dass er von einer so offensichtlich realen und erkennbaren Person gespielt wird, macht es so viel einfacher, an die Menschlichkeit des Trägers zu glauben. “; Die Fähigkeit, echte Schauspieler zu kontrollieren, ist einzigartig für die Fiktion von Spielen. ”; Kojima schrieb während der Entwicklung von “; Death Stranding ”; “; und es führt zu einer realistischeren Erfahrung; und das ist das gemeinsame Ziel von Gewinnen und Filmen. ”; Auf seine eigene wahnsinnige Art und Weise ist die Wahrhaftigkeit von “; Death Stranding ”; ist aus den Charts.

'Death Stranding'

Margaret Qualley hilft, diesen Punkt zu beweisen. Das “; Es war einmal in Hollywood ”; star ist so ausdrucksstark, dass sie sogar als hologramm vom bildschirm springt, aber ihre überlagerte leistung als tech-head namens mama wird wirklich verheerend, sobald die figur im fleisch auftaucht. Das spürbare Gewicht und die Emotionalität, die Qualley in die Rolle bringt, ermöglichen es Mama, in einige wilde Richtungen abzuweichen, die sich albern anfühlen würden, wenn sie nicht so roh wären. Mads Mikkelsen ist beängstigend und ergreifend in einer Rolle, die ich nicht erklären könnte, wenn ich es versuchen würde, aber Kojima verhindert, dass dieser Teil der Geschichte durch die Verwendung einer Reihe von klassischen Filmtropen als Stützpfeiler auseinanderfällt. Und die Bionic Woman selbst, Lindsay Wagner, trägt das Gewicht der Welt, als Präsident Strand und ihre Tochter Amelie, die etwas zwanzig ist, wie Kojima die 70-jährige Schauspielerin nahtloser entwächst als 'Gemini Man'. könnte jemals davon träumen. Die gespannte Verbindung zwischen Vergangenheit und Gegenwart ist entscheidend für eine Geschichte, in der die Zeit weitaus mehr Wunden verursacht, als sie heilt, und Wagners doppelseitige Wendung ist in der Lage, eine starke Linie zwischen ihnen zu ziehen.

Einige dieser Szenen sind so betrunken, dass man sich am Kopf kratzt. Andere sind so zärtlich und gelassen, dass sie einem den Atem rauben. Sie alle sind so hingerissen, dass Kojima sich nicht mehr auf seine alte Metatexttrickserei verlassen muss. Und doch schaffen es die unauslöschlichsten Momente aller Zeiten, Film- und Spielgeräte zu einem untrennbaren Knoten zu verbinden, der die Konventionen eines Mediums nutzt, um die Erwartungen eines anderen zu untergraben.

Ich würde es nicht wagen, eine verrückte, ärgerliche Strecke im vorletzten Kapitel zu verderben, aber es genügt zu sagen, dass filmische Traditionen in die längste Zwischensequenz des Spiels mit einer solchen destabilisierenden Kraft einbrechen, dass es schwierig ist, zu verstehen, was Sie tun. Ich schaue zu. Sie vergessen, dass Sie ein Mega-Budget-Produkt spielen, das sich mit Sicherheit weltweit millionenfach verkaufen wird - und dass Sie nicht die einzige Person am Leben sind, die Zeugnis davon ablegt. Kojima verwendet die Spielesprache, um Sie daran zu erinnern, wie isolierend ein Bildschirm sein kann, und verwendet dann in der nachfolgenden Klimasequenz (in der Sie kaum einen einzigen Knopf drücken müssen) die Filmgrammatik, um die Art von Geschichten zu erweitern, die Videospiele erzählen konnten .

Es ist BB, der diesen Effekt am offensichtlichsten macht, da die dramatischen Zwischensequenzen, in die der Fötus mit großen Augen involviert ist, Sie während des Spiels reaktiver machen und die verschiedenen Gurren und Schreien während des Spiels Sie als Charakter mehr in ihn investieren. Wie Deadman wiederholt feststellt, entwickelt sich BB im Verlauf von 'Death Stranding' von einer Art Werkzeug zu einer anderen. Sein Wesen und seine Fähigkeiten ändern sich nie, aber die Art und Weise, wie wir und Sam darüber denken, ändert sich.

Als Ganzes “; Death Stranding ”; selbst ist der gleiche Weg. Das Spiel beginnt mit einem Stock in der Hand, nur dass der Controller langsam zu einem Seil wird, während die Spieler Sam anleiten, im Verlauf der folgenden 60 Stunden eine zerbrochene Welt zu vereinen. Spieler sind hocherfreut, wenn sie endlich Waffen erhalten, die gegen die BTs wirken, und feststellen, dass die Kugeln aus Ihrem eigenen Blut schießen - zu viele feuern, und Sie werden sterben. Leitern, Kletterleinen und Postfächer mit 3D-Druck gehören zu den einfachsten Werkzeugen, die Ihnen zur Verfügung stehen. Sie werden jedoch nur dann leistungsfähiger, wenn andere Spieler im Playstation-Netzwerk damit beginnen, sie für ihre eigenen Aufgaben zu verwenden (ein brillantes Riff darüber, wie Das 'Dark Souls' -Franchise verdreht die Feindseligkeit von Online-Spielen gegenüber den besseren Engeln unserer Natur.

“; Death Stranding ”; Ein breites Spektrum moderner Technik kehrt zu den grundlegendsten Bestrebungen der Kunst zurück: Es bestätigt, dass wir am Leben sind, dass wir verbunden sind und dass die Menschheit immer Grund zur Hoffnung hat, weil unser Aussterben und unsere Erlösung durch dasselbe ermöglicht werden Werkzeuge. Der Stock kann uns zum Handeln anregen, und das Seil kann zu einer Schlinge geformt werden; Ein Film kann sich entfremden und ein Spiel kann sich vereinheitlichen. Was etwas tut, hängt nur davon ab, wie wir es verwenden. Wenn wir nicht aufpassen, kann jedes neue Mittel, um uns näher zusammenzubringen, zu einer Methode werden, um uns auseinander zu ziehen.

Wie die globale Erwärmung und die Verbreitung des Internets ist auch die Singularität zwischen Film und Videospielen unvermeidlich geworden. Zu diesem Zeitpunkt haben wir nur die Macht, es zu verwalten. Aber “; Death Stranding ”; stellt fest, dass jede Katastrophe ihre eigene Chance ist und dass das Ende einer Sache der Anfang einer anderen ist. Kojima glaubt, dass die Zukunft uns nur zerstören wird, wenn wir nicht zulassen, dass sie uns zusammenbringt, und er hat nie einen besseren Weg gefunden, diese Botschaft zu übermitteln.

'Death Stranding' ist ab dem 8. November auf der Playstation 4 verfügbar.



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