Die 18 schlimmsten Filmdrehungen aller Zeiten - Umfrage von IndieWire-Kritikern
'Gelassenheit'
Jede Woche stellt IndieWire einer ausgewählten Handvoll Filmkritiker zwei Fragen und veröffentlicht die Ergebnisse am Montag. (Die Antwort auf die Frage 'Was ist derzeit der beste Film in den Kinos?' Finden Sie am Ende dieses Beitrags.)
Die Frage dieser Woche: Der Film 'Serenity' macht aus den falschen Gründen Krach. Die Stars Anne Hathaway und Matthew McConaughey sind nicht nur wütend über die Veröffentlichung des Films, sondern Kritiker und Publikum scherzen auch über die wilden Wendungen des Thrillers (die wir hier nicht wagen würden, für Sie zu ruinieren).
Die Frage dieser Woche: Was ist die schlimmste Wendung in der Filmhandlung überhaupt?
Achtung: Spoiler gibt es zuhauf!
Mae Abdulbaki (@MaeAbdu), Die jungen Leute, Filme mit Mae
Eine der lächerlichsten Wendungen in der Handlung, die mir in den Sinn kommt, ist die aus dem “; Quellcode ” ;. Die gesamte Prämisse des Films basiert auf der Tatsache, dass die Simulation, in der sich Jake Gyllenhaals Charakter Colter Stevens befindet, nur acht Minuten dauern soll und im Gedächtnis des Bewusstseins eines anderen Mannes stattfindet. Warum beschließt der Film dann, die Happy-End-Route einzuschlagen, indem er Colter erlaubt, die Simulation erneut zu betreten, die Bombe zu zerstreuen und mit dem Leben fortzufahren, als ob dies seine neue Realität wäre? 'Allowfullscreen =' true '>
Wenn man auf der Suche nach enttäuschenden Enthüllungen ist, können Genrefilme mit schlechten Erzählentscheidungen überfüllt sein. Vor einem Jahrzehnt hat Jaume Collet-Serra's “; Orphan ”; kam als Paradebeispiel für eine so praktische Handlung an, dass es sich fast wie eine beleidigende Parodie anfühlte. Die Grundvoraussetzung des Films ist ein 9-jähriges Mädchen aus Russland, Esther (dargestellt von der damaligen Kinderdarstellerin Isabelle Fuhrman), das von amerikanischen Eltern adoptiert wird, die keine eigenen Kinder haben können. Wie erwartet benimmt sich Esther dement und Menschen starben an ihren unschuldig erscheinenden Händen. Alles, was typisch für böses Kind-Horror-Zeug ist, ist der wahre Schock (und kein guter), wenn die Identität des Mädchens enthüllt wird: Sie ist eine Frau in den Dreißigern, die unter einer Krankheit leidet, die ihr Wachstum aufhält und sich als kleines Mädchen ausgibt . Im Wesentlichen ist es nicht unplausibel, dass Hypopituitarismus eine reale Bedingung ist, aber im Kontext von “; Orphan ”; Es wirkt seltsam beleidigend, wenn ein wenig bekanntes Leiden auf eine Weise ausgenutzt wird, die sich anfühlt, als wäre es aus einem Haufen schlechter Ideen herausgezogen worden.
Candice Frederick (@ReelTalker), Harpers Basar, The Wrap, New York Times
'The Village'. Ich hätte buchstäblich so ziemlich jeden M. Night Shyamalan-Film auswählen können (außer 'The Sixth Sense'), aber 'The Village' war der Strohhalm, der mir den Rücken des Kamels gebrochen hat. Es war 2004, als ich noch Hoffnung auf seine Filme hatte und dachte, dass seine Räumlichkeiten so großartig sind, dass die Filme auch so sein werden. Geben Sie: 'The Village', über eine abgelegene Gemeinde des 19. Jahrhunderts denkt, dass furchterregende Kreaturen im Wald lauern und die Ältesten streng befehlen, nicht durchzukommen. Schnitt bis zum Ende, wenn 1: Sie leben tatsächlich in der Gegenwart, nicht in den alten Tagen, und sind Teil eines seltsamen sozialen Experiments (nur Shyamalan konnte daran denken). Und 2 (das ist das Schlimmste): Es gibt keine wirklichen Kreaturen, die darauf warten, sie in den Wald zu locken, sondern Mitglieder ihrer eigenen Gemeinschaft, die sich in den gruseligsten Kostümen kleiden, um diejenigen einzuschüchtern, die es wagen, in den Wald zu gelangen. Wie im Ernst, sehen die Kostüme handgemacht aus. Es hat sich so viel für diese Enthüllung angesammelt, dass es sich um eine enorme, lustige Enttäuschung handelt.
Roxana Hadadi (@roxana_hadadi), Pajiba, Chesapeake Family Magazine, Punch Drunk Critics
Wenn die Handlung des Films mit 'Es war alles im Kopf des Protagonisten' zusammengefasst werden kann und wenn jemand das aus dem Trailer erraten kann, dann hätte diese Wendung vielleicht ein bisschen nuancierter gehandhabt werden können! Mein Partner vermutete, dass dies der Deal mit Martin Scorseses 'Shutter Island' war, und siehe da, er hatte schließlich recht. Der Film hat eine starke Besetzung, die von einem verzweifelten Leonardo DiCaprio und einem gespenstischen Ben Kingsley angeführt wird, und der Kameramann Robert Richardson hat den Film wunderschön gedreht (und würde mit Scorsese für „Hugo“ von 2011 wieder Magie erzeugen), aber die Wendung ist ärgerlich Erzählgerät, das die vorhergehenden zwei Stunden Film verbilligt. Ich schätze Dennis Lehanes Schreiben (er gab uns einige der besten Episoden von 'The Wire'!), Aber das Gefühl, die Verfilmung seiner 'Shutter Island' zu sehen, lässt sich nicht abschütteln.
Luke Hicks (@lou_kicks), Filmschule lehnt ab / One Perfect Shot, Birth.Movies.Death.
Ich bin ein Trottel für eine wilde Handlung, 'Gelassenheit' Stil. Je bizarrer, desto besser, auch wenn es nicht wirklich landet. Das bedeutet nicht, dass ich die Qualität des Films mit der Absurdität der Wendung verbinde, aber es bedeutet, dass ich mich nicht für etwas wie 'The Village' entscheiden werde. Zumindest versucht es etwas. Schlechte Handlungswechsel sind die Art von Handlungswechseln, bei denen es keinen Einsatz gibt, obwohl man denkt, dass sie es tun. In diesem Licht wähle ich Sydney Pollacks 'The Firm'. Mitch McDeere (Tom Cruise) tritt einer der wohlhabendsten Wirtschaftsprüfungs- und Steuerrechtskanzleien des Landes bei, nachdem er die Harvard Law School mit Bravour abgeschlossen hat. Und die Wendung ist, dass die Firma korrupt ist.
Sie sagen mir also, dass die schleimigen weißen Typen in mehr Luxus schwimmen, als sie damit zu tun haben, dass sie ihren Reichtum ethisch nicht erlangt haben
Es gibt dumme Drehungen und Wendungen (wie in 'Zeichen' oder 'Morgan'), die die gesamte Luft aus dem Raum saugen, sobald sie enthüllt werden, und es gibt verwirrende Drehungen und Wendungen, die ausschließlich dazu dienen, zu frustrieren und wütend zu machen. Der kopfdrehende dritte Akt dreht sich in “; Splice ”; sind all diese Dinge. Zwei Drittel des Sci-Fi-Horrorfilms von Regisseur Vincenzo Natali über zwei wegweisende Gentechniker (gespielt von Sarah Polley und Adrien Brody), die im Namen der Wissenschaft eine mörderische, boshafte Mensch-Tier-Hybride erschaffen, enthalten ein faszinierendes und ldquo 'Frankenstein' -inspirierter Kommentar und ein anständiges Gefühl, Spannung aufzubauen. Das letzte Drittel macht jedoch unser gesamtes Wohlwollen zunichte, wenn es sich in einen ranzigen Müllhaufen verwandelt, der uns unnötigerweise in einen Zustand des viszeralen Zorns versetzt.
Die Wendeschneebälle vom Lächerlichen (wenn es enthüllt, dass die menschliche DNA der Kreatur von Polleys Charakter stammt) zum Lächerlichen (wenn die Kreatur einvernehmlichen Sex mit Brodys Vaterfigurencharakter hat) zum Abgrund (Wenn die Kreatur das Geschlecht wechselt und den Charakter von Polley vergewaltigt, wird sie schwanger und behält das Baby). Es soll provokativ sein, aber das einzige, was es provoziert, ist das Aufstoßen unserer vorherigen Mahlzeit. Unnötig zu erwähnen, dass ich bei meiner regulären Vorführung von zahlenden Zuschauern ein hörbares Buhen hörte.
Joey Keogh (@JoeyLDG), Mitwirkender Herausgeber von Wicked Horror, freiberuflich tätig für Birth.Movies.Death, Vague Visages, The List
Es gibt nur wenige Wendungen, die dümmer oder weniger wirkungsvoll sind, als der dritte Akt in der lahmen Slasher-Fortsetzung „Ich weiß immer noch, was du letzten Sommer getan hast“ (der erste Film ist in Ordnung, auch wenn er wenig bis keinen Sinn ergibt und gut genug gealtert ist) ). Nachdem Jennifer Love Hewitt auf der Flucht vor dem Mörder durchnässt war, glaubt sie, bei ihrem neuen Freund Will Benson in Sicherheit zu sein, der ihn mit den plötzlich verrückten Augen sieht. Dann verrät Will ernsthaft, dass er die ganze Zeit so getan hat, als sei er ihre Freundin, und er ist tatsächlich der Mörder, den sie die ganze Zeit über gerannt haben (um ehrlich zu sein, wer sonst hätte es zulassen können, dass Vollbild = 'wahr'>
Ich gehe mit 'Remember Me', dem geheimen 9/11-Film. Es war so eine unnötige Wendung. 'Remember Me' ist ein romantisches Drama mit den Klassentönen von 'Pretty in Pink'. und 'Jersey Girl' (der Film von Jamie Gertz aus dem Jahr 1992, nicht der von Ben Affleck) und Robert Pattinson auf dem Höhepunkt der 'Twilight' -Manie. Für Pattinson-Fans hätte es ein sanftes Lob sein sollen, eine ausreichend melodramatische Romanze, um sie zwischen den „Twilight“ -Filmen am Laufen zu halten. Es stellte sich heraus, dass es wegen seines Twist-Endes völlig verrückt war, und enthüllte, dass der von Pattinson gespielte romantische Held beim Ficken von 9/11 stirbt. Was würde ein Autounfall nicht tun? Gehirn-Aneurysma? Tragisch junger Herzinfarkt? Es musste neun elf sein?
Diese Wendung ist nicht nur ein Trottel, sondern auch geschmacklos. Jeder Tod hätte getan. Es musste nicht das traumatischste nationale Ereignis einer Generation sein. Und es ist nicht so, als hätte 'Remember Me' die Gnade, einfach mit einer Einstellung des World Trade Centers zu enden, nachdem das Datum bekannt gegeben und das Publikum es zusammengestellt hat. Oh nein, dieser Film trifft die absolut verrückte Entscheidung, die unmittelbaren Folgen zu zeigen, komplett mit Asche und Papier, die auf andere Charaktere regnen. (Pierce Brosnan sieht tatsächlich beschämt aus, da zu sein.) Eine gute Wendung ist schwer durchzuhalten, aber eine wichtige Zutat ist, dass die Wendung selbst nicht abstoßend ist. Der einzige Grund, warum ich mich an diesen Film erinnere, ist sein Ende und die schiere Menge an Gesang, 'was zum Teufel' er vom Publikum provoziert hat. 'Remember Me' ist die schlimmste Wendung in Filmen.
Joel Mayward (@joelmayward), Cinemayward.com
Auf der kleinen Liste der Filme, die ich gerne gesehen hätte, wäre Ben Wheatleys 'Kill List' zu sehen, ein effektiv verstörender und nihilistisch trostloser Film. Als der Blue-Collar-Killer Jay einen Auftrag von einem mysteriösen Kunden annimmt, geraten er und sein Kumpel Gal in das bizarre Schema eines Wicker-Man-Kultes. Während wir nie mit dem Zweck oder den Motiven des Kults vertraut gemacht werden, wird ein gefangener Jay in der letzten Konfrontation des Films von den Kultisten gezwungen, mit einer Maske gegen einen mit Messern schwingenden, getarnten Angreifer anzutreten. Umzingelt führt Jay rituelle Kämpfe und ersticht schließlich wiederholt und brutal in die gebeugten Figuren. Wenn die Maske entfernt wird, überraschen Sie! Es ist Jays Frau Shel, die ihren Sohn auf dem Rücken gefesselt trägt ('allowfullscreen =' true '>)
Ich denke tatsächlich, dass die Handlung in „Serenity“ die schlechteste ist - zumindest die Art und Weise, wie der Autor / Regisseur Steven Knight damit umgeht. Obwohl auf dem Weg ein paar Hinweise auftauchen, fühlt sich die überraschende Enthüllung völlig ungelernt an. Es ist fast so, als hätte Knight gedacht: 'Wen interessiert es, wenn es keinen Sinn ergibt? Das Publikum wird es nie sehen! “Anstatt die Wendung richtig einzurichten oder uns zu verraten, dass die Geschichte ein Element der Fantasie enthalten würde, wirft er sie einfach raus und erwartet, dass wir geblendet werden. Filmemacher haben die Verantwortung, fair mit dem Publikum umzugehen. Es ist in Ordnung, den Teppich unter uns herauszuziehen, vorausgesetzt, diese Handlung dient einem größeren Zweck des Erzählens. Wenn der Teppich nur herausgezogen wird, weil es sein kann, ist das ein Verrat an der Bindung zwischen Filmemacher und Zuschauer. Kein Wunder, dass so viele Menschen auf 'Serenity' so wütend sind.
Aaron Neuwirth (AaronsPS4), We Live Entertainment, Why So Blu, jetzt mit Aaron und Abe
Nichts ist schlimmer als 'Das Leben von David Gale'. Dies ist ein Film mit einer lächerlichen Wendung, die so schrecklich endet, dass der Film im Wesentlichen große Anstrengungen unternommen hat, um seine gesamte Handlung im Namen der Selbstgerechtigkeit bedeutungslos zu machen. Wie Regisseur Alan Parker einen Film gedreht hat, ist mir ein Rätsel. Darüber hinaus gibt es für einen Film, der darauf hinausläuft, dass „er es selbst gemacht hat“, eine Reihe weiterer hässlicher Fragen zu anderen Aspekten des begangenen Verbrechens.
Christopher Llewellyn Reed (@chrisreedfilm), Hammer an Nagel, Filmfestival heute
Die schlechteste Handlung aller Zeiten 'allowfullscreen =' true '>
Ich bin versucht, 'Ladendiebstahl' zu sagen, weil man so selten einen verzweifelt langweiligen Film sieht (sorry, 'Palme d’Or Winner'), der sich so sehr bemüht, sich mit einem Hagel Mary tief im vierten wiederzuentdecken. Aber jetzt gehen wir mit „Terminal,“Wahrscheinlich der schlechteste Film, den ich letztes Jahr gesehen habe. Gegen Ende des Comeback-Films von Mike Myers (ja, er trägt Krump-Make-up) erfahren wir, dass Margot Robbies Charakter eigentlich Zwillinge. Dies macht a) keinen Sinn b) ändert nichts an dem, was wir gerade gesehen haben. In einem Interview, das ich jetzt leider nicht finden kann, erklärte der Autor / Regisseur Vaughn Stein, der Zweck dieser Wendung sei, völlig unerwartet zu sein, dass man es nie hätte kommen sehen können. Die Mission wurde wie die von George W. erfüllt: Man konnte es nicht kommen sehen, da es ist dumm. Agatha Christie hat zuerst das Ende herausgefunden und dann die Handlung rückgängig gemacht, um dort entsprechend zu landen. Dies wird für niemanden anders funktionieren.
Tasha Robinson (@TashaRobinson), The Verge
Warnung: Spoiler voraus, für etwas so Dummes, dass es die Verwöhnung verdient. In dem ungeschickten Thriller von 2007 'Perfect Stranger' Der hasserfüllte alte Bekannter Nicki Aycox erscheint aus dem Nichts und fordert, dass der Journalist Halle Berry Aycox dabei hilft, den reichen Manager Bruce Willis zu erpressen. Dann wird Aycox ermordet, und Berry ermittelt mit viel Augenmaß bei Willis, weil er vermutlich die Tat getan hat. Abgesehen davon, dass nichts über den Film stimmt - warum Aycox Berry um Hilfe bittet, warum Berry in ihren Mord verwickelt ist, warum Giovanni Ribisi pflichtbewusst herumhängt und Berrys endlose Befehle und Misshandlungen offenbar ohne Entschädigung duldet.
Am Ende Überraschung! Es stellt sich heraus, dass Aycox Berry bereits erpresst hat, also hat Berry Aycox selbst getötet, und praktisch alles, was in dem Film passiert, ist ein roter Hering. Berry versucht nicht herauszufinden, wer Aycox getötet hat, sondern sie findet heraus, wie sie Willis für den Mord verantwortlich machen kann. Es gibt irgendwo einen Keim einer guten Fälschung, aber die Ausführung ist so ungeschickt, das Setup ist so ausgeklügelt und abrupt, die Rückblenden, die die einzigen Hinweise auf die Wahrheit sind, sind so lächerlich zufällig und aufdringlich, und alle Charaktere sind so abstoßend, dass nichts von dem, was sie tun, glaubwürdig ist. Dieser Film könnte in Klassenräumen unterrichtet werden, um zu veranschaulichen, wie eine große Wendung, die eine Geschichte in einem neuen Licht nachzeichnet, keine Rolle spielt, wenn die Leute jeden Aspekt der Geschichte hassen, der zu dieser Wendung geführt hat.
Don Shanahan (@casablancadon), Jeder Film hat eine Lektion und Medium.com
Dies wird eine unpopuläre Meinung für die Christopher Nolan-Anhänger da draußen sein, aber Matt Damons Wendung in 'Interstellar' war eine der verrücktesten Wendungen, die ich je gesehen habe. Für einen Film, der mit mehr Herzblut und Temperatur als die meisten Nolan-Versuche anschwoll, war die Milde der gesamten Sequenz alarmierend. Wir wussten, dass eine Art Abweichung wahrscheinlich ist, weil die Genre-Tropen der Science-Fiction verlangen, dass etwas schief gehen muss, damit etwas schief geht. Der überraschende Casting-Auftritt von Matt Damon als stark gehypter und hoch angesehener Dr. Mann war mutig und vielversprechend. Der Oscar-Preisträger lenkt die Aufmerksamkeit auf die Sitzkante, um der Schwere der wahrgenommenen Bedeutung des Charakters gerecht zu werden.
Die Auszahlung, die folgt, ist geradezu Hammy. Die umständliche körperliche Auseinandersetzung ist eine Falle alberner Irrtümer. Was die Schlechte am schlimmsten telegraphiert, ist der gottesfürchtige Monolog von Matt Damon, der sich über dem kämpfenden Matthew McConaughey erhebt. Die gesprochenen Motive sind schwach und stammen von einem vermeintlichen Genie. Damons dumpfe Strichlesungen landen mit eisigem Aufprall nach dem anderen. Ich verstehe, wie die Szene menschliche Fehler zeigt, die die technologische Überlegenheit zunichte machen, aber selbst wenn man die mentale Bedrängnis und Verzweiflung der Figur zulässt, ist die Absurdität in einem Film, der sich selbst mit Hochmut und Emotionalität zu tragen sucht, zu hoch. Die Ebene des Intellekts fällt flach und die mitreißende Inbrunst, die eine solche Szene hervorruft, registriert sich nie. Eine solche Szene sollte wie eine Tonne Ziegelsteine wirken, nicht wie eine Parade von Augenrollen.
Andrea Thompson (@ areelofonesown), freie Mitarbeiterin für The Chicago Reader, The Young Folks, Eine Rolle für sich
Generell gefällt mir die Arbeit von Jeff Nichols, insbesondere sein brillanter Film 'Loving', aber 'Take Shelter' hat eine der schlimmsten Wendungen, die ich je gesehen habe. Bis zu den letzten zwei Minuten ist „Take Shelter“ auch ein brillanter, zurückhaltender Film, in dem der Horror von einem Mann kommt, der langsam die Kontrolle über seine Fähigkeit verliert, Realität von Fantasie zu unterscheiden. Michael Shannon spielt einen Auftritt, den ich immer noch als einen der besten seiner Karriere bezeichne. Er spielt Curtis als einen liebevollen Familienvater, der mit zunehmender Angst und Paranoia auch eine tiefe Aura der Bedrohung ausstrahlt. Wir fürchten ihn gleichermaßen und fürchten um ihn, während Jessica Chastain genauso fantastisch ist wie Samantha, deren Liebe möglicherweise nicht ausreicht, um ihren Ehemann vor sich selbst zu retten. Es ist nicht nur ein brillantes Porträt von Geisteskrankheiten aus der Sicht der Betroffenen, sondern auch die bürokratischen Hindernisse für eine gute Behandlung, das soziale Stigma und die verheerenden wirtschaftlichen Auswirkungen und die Isolation, die auftreten können, wenn sie unbehandelt bleiben. Dann wird die Wirkung all dessen durch das Ende verschlechtert, in dem „Take Shelter“ entscheidet, eine ganz andere, mehrdeutigere Wendung einzuschlagen. Und der Film ist umso schlimmer.
Max Weiss (@maxthegirl), Baltimore Magazine (baltimoremagazine.com)
Ein Film, der mir in den Sinn kommt, ist Bill Paxtons „Frailty“. Es ist schon eine Weile her, dass ich ihn gesehen habe, und ich hoffe, dass ich das nicht vermassle, aber er konzentriert sich auf ein Kind, dessen Vater (Paxton) ein religiöser Eiferer ist denkt, Gott sagt ihm, er solle Sünder töten. Für den gesamten Film bist du sehr im Kopfraum des Kindes und machst dir Sorgen um ihn - es ist wie: 'Was machst du, wenn dein Vater ein wirklicher Verrückter ist?'
Die Serie 'Now You See Me' ist vielleicht eine der ruhmreichsten Franchises des 21. Jahrhunderts - ein kurioser Gumbo aus 'Ocean's 11', 'The Prestige' und einem Superheldenfilm. Stellen Sie sich vor, Doctor Strange wäre weniger Sorceror Supreme als mehr David Copperfield (der sich lächerlicherweise in beiden 'Now You See Me' -Filmen umgesehen hat), und Sie hätten eine Ahnung von den kommerziellen Possen der Filmbande von soziale Gerechtigkeit Criss Angels nannte die vier Reiter (Jesse Eisenberg, Woody Harrelson, Dave Franco und - nur in der ersten - Isla Fisher).
Der erste Film der Serie, „Now You See Me“ aus dem Jahr 2013, enthält möglicherweise die lächerlichste, prämissenhafteste Wendung in der modernen Filmgeschichte: Der Protagonist des Films, Dylan Rhodes (Mark Ruffalo), FBI-Agent, verbringt den gesamten Film damit, den Reitern nachzujagen um sie vor Gericht zu stellen, während er murrt, dass er „nicht an Magie glaubt“ - und am Ende offenbart, dass er tatsächlich mit ihnen gearbeitet hat die ganze Zeit. Eigentlich ist er der Sohn eines bekanntermaßen in Ungnade gefallenen (und getöteten) Magiers, und die Ereignisse des Films sind nur eine große Audition für sie, um in die ebenso lächerliche geheime magische Gesellschaft namens The Eye einzusteigen. Es ist beabsichtigt, im Moment zu überraschen, aber es fällt bei der geringsten Prüfung auseinander: Hat Mark Ruffalo jahrelange FBI-Ausbildung durchlaufen und echte Fälle bearbeitet, nur um diesen Job zu erledigen? Darüber hinaus macht es die Besatzungsmission der Reiter ungültig, den Reichen zu rauben und den Armen zu geben, und verwandelt sie in einem billigen Spiel der finanziellen Vergeltung durch Stellvertreter in Bauern.
Die schlimmsten Wendungen sind die, die nur das Publikum täuschen sollen, nicht die Charaktere, und „Now You See Me“ gibt uns ein Rätsel. 'Now You See Me' ist keine clevere List eines Zaubertricks, sondern macht die Reise, auf der wir uns befunden haben, nur ungültig, indem sie enthüllt, dass beide Seiten des Konflikts des Films die ganze Zeit zusammengearbeitet haben - Rauch und Spiegel erschwerender Weise. Morgan Freemans Mantra im Film lautet: 'Schauen Sie genau hin, denn je mehr Sie zu wissen glauben, desto weniger werden Sie tatsächlich sehen.' Im Fall der absurden Wendung von 'Now You See Me' wurden nie wahrere Worte gesprochen.
